《伟大的长征》在正式播出之前，于和伟饰演毛主席的定妆照引发了一波质疑，观众的主要评论集中在“看起来不像”。此外，于和伟54岁的年龄和毛主席当时41岁的角色也让人觉得有些违和。一开始，观众对他的表现并不买账，并认为与古月和唐国强塑造的经典形象相比，差距相当明显。 However, 随着剧情的发展，观众逐渐投入其中，负面的声音慢慢减少，弹幕的态度出现了明显的转变，大家发现他表现得越来越像毛主席，观感也逐渐提升。尤其是在遵义会议的两集播出后，社交媒体上涌现出“神似”“演技出色”等评论。

于和伟的成功之处在于他精准把握了毛泽东那个时期的眼神和气质，充分展现了长征期间毛主席在逆境中的坚定和深邃的内心。于和伟通过一幕幕精彩的演出，让观众重拾对这位伟人的真实感。他没有盲目追求形似，而是通过对角色深切的理解和诠释，呈现出一位灵动、有血有肉的伟人。早期的几集描绘的是处于绝境的毛主席，面临博古和李德的固执，毛主席不断被边缘化和压制，对自己主张的屡屡否定感到无力。眼见红军节节败退、战士们流血牺牲，他的身心状态都显得压抑沉重，同时还要面对病痛的折磨。这时的他，自然流露出了一种疲惫和虚弱。为了呈现这一点，于和伟特意减重15斤，让脸颊显得凹陷，军装看起来松垮，他在思考时微微停顿的动作，均来自于对史料的深入研究。

导演张永新曾说过：“演技磨出来的神似，会带动形似。”在湘江战役之后的一场无台词的表演中，毛泽东手持竹杖，独自在江边凝望着染红的江水，静静地站了很久。此时，观众们不再纠结于他是否像，而是开始感同身受，体会到他所承受的痛苦与无奈。以往荧幕上毛主席的形象常常显示出威严和气场，这部剧则更加深入地展现了他的同情和慈悲。在贵州剑河，面对一个快要冻僵的老婆婆和其孙子时，于和伟没有急于冲上去，而是先停下来，单膝跪地，和老人平视，把外衣脱下来裹住孩子，坐在泥地上。他的眼泪流出却又被压制，表演出一个刚经历血雨腥风的人看到他人苦难时的无助。

于和伟的表演展现了丰富的层次感：在战局溃败之际，他眼中流露出压抑的痛苦。他在面对错误路线的排挤时的冷静，和与洛甫先生讨论时的神采飞扬都让人钦佩。他与战士们的互动则体现了一位平易近人的领导形象。当他与儿子毛毛分别时的微笑和温柔，也让我看到了毛主席作为父亲的一面。于和伟成功地让观众感受到角色的人情味和温度。在一些日常生活中的小片段中，毛主席的幽默和灵动性也得以体现。例如，和贺子珍进行的调侃，充满生活气息；在遵义捧辣椒闻、将辣椒送给年轻战士的细节，更是让这一角色从神圣的伟人回归到了人性化的形象。

遵义会议的几集非常引人注目，让观众对开会的剧情产生了浓厚的兴趣。几乎全靠对话支撑的室内戏对演员的要求极高，于和伟成功地展现了多重情感层次。在回顾湘江战役损失时，他提到战士们的痛苦并多次哽咽，但又极力克制，将情感埋藏在台词中。用真实的伤亡数据说明错误指挥时，他的每一句话都显得极其有分量，而通过生动的比喻又带来了轻松的氛围，最后在朗读《渔家傲·反第一次大“围剿”》时表现出伟大的气势，令人振奋。观众一致认为于和伟的表现出色，期待他在明年获得更多的奖项。

这不可不提的是特型演员的尴尬境地。古月和唐国强在观众心中建立的“伟人”形象，早已形成了一种固定认知。然而，自2011年八一厂停止招收专职特型演员以来，这一体系显得有些陈旧。于和伟选择了一条不同的道路：不依靠长相，而是凭借精湛的演技获得观众的认可。因此，在未来拍摄重大革命题材时，创作者们或将更加注重演员的演技而非单纯的形象，从而对于其他演员未来的工作机会形成了影响。